(🛐)　介紹：　　卡洛斯索拉(🎯)（Carlos Saura）是西班牙史上備受矚目的電影導演。他以佛朗明哥舞為(🦊)主軸，巧(🚇)妙的融合西班牙的繪畫、舞蹈、音樂(🐴)，舞台設計等各類藝術，透過獨特的攝影機運動，在(🏟)極簡中創造華麗的視覺奇蹟。在坎城獲得最佳藝術貢獻獎和最高技術大獎的「卡門」，與「血婚」、「魔愛」，合稱為「佛朗明哥三部(💀)曲」，更成為索拉最具代表性的作品。近半世紀以來，索拉豐富的(🧡)作品已成為檢視西班牙政治、歷史與社會變化的重要註腳。　　阿拉岡省(🤬)烏艾斯卡（(🙇)Hueska）　　1932年出生在阿拉岡省的烏艾斯卡（Hueska），索拉19歲就在皇家攝影協會舉辦首次個人特展，並在畫家哥哥安東尼奧的建議(❣)下(🕓)，進入電影研究與實驗中心（I.I.E.C.，西班牙國立電影學院的前身）就讀。索拉早期的作品，傾向於寫實且充滿新浪潮的精神，1966年的(🥋)《狩獵》（La Caza）為(🍑)其代表作，七○年代《安琪莉卡表妹》（La Prima Angelica）和《飼養烏鴉》（Cria!,1976）深受歐美影評(😷)人的喜愛(🐜)，並相繼在坎城中獲獎。　　八○年代，索拉以「佛朗明哥三部曲」首開以電影來呈現舞蹈的先例，為國際影壇帶來了一種全新的(🚖)電影形式與風貌。索(🎍)拉獨特的運鏡手法不僅發揚(🦓)了佛朗明哥舞熾烈的(🎉)熱情和修長的(🈴)線(🧡)條美，更不難發現索拉擅長從極(🆖)簡中創造炫目的電影視覺語言。其中，《卡門》更在(🏯)坎城得到藝術貢獻獎和高等技術大獎，並入圍了奧斯卡最佳外語片。　　九○年代，索拉與知名的攝影家和藝術總監合作多部作品，並以《情慾飛舞》在坎城得到技術大獎，並再(🏟)次入圍奧斯卡。二十餘年來(🚈)，索拉多部電影作品涵括劇情片與佛朗明哥音樂舞蹈片，數次奪得國際影展的肯(🦒)定早(🕌)已在國際間奠定獨樹一格的地位，而他對西班牙歌舞片的拓(🐎)展貢獻，更謂居功厥偉。　　弗拉门戈是西班牙的一种综合性艺术，它融舞蹈、歌唱、器乐于一体，过去流行在西班牙南部，现在已扩展到西班牙的广大(🎣)地区(🉑)，并正在成为整个西班牙的代表性艺(🛩)术之一。　　西班牙南(🌨)部的安达卢西亚长期以来是(🕠)各种音乐文化的大溶炉，早年希腊(⬇)、迦太(🛁)基、罗(🔥)马、拜占(🏑)廷的居民带来(🛺)了地中海边远地区的音乐，后来西(➕)哥特人，又带来(📞)了他们的(🚓)文化。从公元八世纪(💵)起，阿拉伯人在此建立了西哈里发帝国(🆙)，统治延续了700多年。从15世(✈)纪中起，吉卜赛人又大量移居此地。因此，在安达卢西亚(🐕)既有阿拉伯文化的巨大影响，又有吉卜赛歌(🌝)舞艺术的强(🚂)大魅力，使(💕)这个地区变成了欧洲(🈁)最具有异国风(🕜)味，东方色彩的地方。正是在这(⛱)样的背景下(🔏)产(🖕)生了弗拉门戈(🧤)艺术。　　关于弗拉(🤽)门戈的来源说法很多(🔳)，有人认为它是吉卜赛人从北(🔷)印度带来的，有人则认为它来自阿拉(♌)伯，但它与吉卜赛人有密切关系则是可以肯定的。　　在弗拉门戈的演出中，我们常常看见歌手紧皱眉头，面部表情忧郁、愤懑、歌声嘶哑，这是其他演出中很少见到的，人们感到奇怪，但如果了解了弗拉门戈产生的(🌓)背景，也就不难理解(🙏)了(🤼)。弗拉门(🐜)戈艺术反(👷)映了吉卜赛人贫穷、(🙋)悲惨的命运和处境，并通过诗歌、音乐和舞蹈来(🍄)表现它。15世纪西班牙统一后，君主及天主教会强迫(🤥)犹太人、阿拉伯人改宗，强(🛋)迫吉卜赛人改变生活方式，他们为了逃避迫害，被迫离家出走，流离失所，逃往偏僻(🆔)的山区，他们过着同样的苦难生活，是吉卜赛人用他们的歌喉、舞步、乐器诉说了这一切。　　到18世纪中叶，弗拉门戈已经在安达卢西亚风行一时，但上流社会仍然拒绝它，后来有一位为当时(👶)流行的独幕剧《托纳蒂亚》作曲的音乐家采用了吉卜赛的诗句和旋律，情况才(⬆)有了改变。这个时期出(👰)现了不少专业的演唱家，1920年还演出了第一部弗拉门戈歌剧，1922年在格拉纳达举行了有名(🚧)的弗拉门戈比赛(👐)，但随后这门艺术就趋于衰微。直到(🤑)1956年在科尔多瓦举行弗拉门戈比赛，1957年在海雷兹建立(🐛)了弗拉门戈学，这种艺术才得到复兴和发展。　　在表演时，一群歌(🍝)手、舞蹈家和吉他手(💩)组成的弗拉门戈，团体围成半园形，坐在舞台的椅(🐽)子上。演出开始(🔌)于歌手的喊叫声，感叹声，这是为了在观众的心中点(😵)燃热情之火，吉他手则奏出引(🐁)子或前(🛡)奏，为歌舞营造一种特殊的气氛，歌手在开始演唱前也要调节自己的声音，暗哑并带有鼻音色彩的音色至今仍是弗拉门(💊)戈歌声的特点，装饰(⬛)音多用在重音上，类似倚音的婉转曲(💠)折的音很常见，而且常常是微分音。这是在其他西欧国家(🆘)是很少见的一种唱法。歌词(🚆)内容大多与上帝、爱情、女人、死亡有关，但很少有关(🐷)于金钱，发财的内容，这可能与吉卜赛人的某些观念有关。吉他既用来独奏也用于伴奏，但(⛺)主要当作节奏乐器来用，它有三种基本音乐手法，一是用手指扫弦，二是(😆)旋律经过句，三是在歌(🏝)唱中间作即兴式的间奏。吉他演奏者的力度较大，音色也比较明亮。　　在整个表演过程中，演(👕)员和观众都在追求一种“杜恩德”--即心灵的相通，把它作为最高的境界(🤚)。 弗拉门戈的节奏既有自由的散板，也有有规则的循环拍，常用的12拍就有3、6、8、10、12五个重音，有点类似印度的塔拉节拍。音乐进行中增二度音程很多。从音乐风格来看，佛拉(🤾)门弋(🏽)音乐是一种忧郁哀伤与狂热奔放的混合体，弗拉门戈舞蹈中的男子非常注重脚的动作，用脚跟敲击地板时发出的节奏十分清脆，女子的舞蹈则更注重手、腕、臂(🤩)、腰、臀的动作，舞蹈者常常情不自(🛎)禁地一(👣)面踏地，一面捻手指发声，再加上歌声、拍手声、喊叫声、舞步踢踏声、舞(😏)蹈者手中的响板声，互相交错应和(⏬)，表演者与观众心心相应，气氛十分热烈。　　弗拉门戈的古典歌曲和舞蹈节目约有60多种，有单人表演的，也有集体表演(😝)的，有些是有伴奏的，有些是无伴奏的。按其内容大致可分为三类，即深沉的歌，又称大歌，这是最早(🔆)的弗拉门戈(👭)音乐(📸)，也是最难唱的(🏀)一种，歌唱(🤝)时节奏自由，音色暗哑，有时近于喊叫，微分音、装饰音很多，东方色彩最浓。另一类是轻快的歌，它的情绪欢乐愉快，曲调流畅，节奏鲜明，比较轻快，并吸收(♏)了一些拉丁美洲音乐的因素，还有一类是(⏺)中庸的歌，它介于这两种歌曲之间。　　演唱弗拉门戈的歌唱家很多，在1920年左右的黄金时代最著名的是吉卜赛男(💑)歌手马诺洛加拉科尔和女歌手帕斯托拉·帕冯。当代最杰出的(😀)男歌手是加马隆·伊斯拉，他既有明(💂)亮的高音，又有粗犷的音色，他表达的情感深深触动了每位观众(🏁)的心弦。最著名的女歌手为加尔曼·里(💏)纳雷斯，早期最著名的弗拉门戈(🥪)吉他演奏家为拉蒙·蒙(♐)多亚，他吸收了古典吉他的演奏技巧，发展了弗拉门戈吉他的演奏艺术。当代最有名的演奏家是(🌻)帕科·卢西亚，他受到了拉丁美洲音乐的影响，有所创新(😒)。　　近年来在年青一代中，已有人将弗拉门戈艺术与爵士乐，巴(💁)西的博萨诺瓦，加勒比海的沙尔萨和布鲁斯(🏟)摇滚乐(🥉)相结合，形成(🏵)了一种新的流派。增加(jiā )砍伐速(sù )度的东西有很多，比如(rú )建造一个伐木(mù )场，专(🖍)门(mén )的伐(🚏)木工远(🔲)比(bǐ(🏬) )普通人的速度要快。陈天(📽)华一直跟在陈天豪身边，听到陈天豪的疑惑，立刻解答道。